加拿大SheridanCollege手工艺及设计系 2015届陶瓷专业毕业作品展

SheridanCollege手工艺及设计系－陶瓷专业是一个注重整合学生的批判思想、实践与合作能力的专业。三年的学习实践，能让学生通过泥土这种世界上最原始的创作材料，来表现出创新的设计、手工艺和当代艺术。在历史上，Sheridan College以注重培养技术基础而著称。而去年新的手工艺及设计系增加了除了陶瓷、玻璃、家具、纺织外的工业设计专业。整个系致力于融合设计师与手工艺者这两个不同职业间的优势，以达到学生理解、掌握材料的同时又具备当代领先的设计思维。

陶瓷专业的毕业展是为期两个月的一系列展览。其中以Gardiner博物馆的 “Double-Take” 展最为有影响力。

2015年4月，十二位Sheridan的毕业生将他们的毕业作品在Gardiner博物馆展示，每个人的作品关注着不同的方向——周边的“协调”与“不协调”；伪装下而变化的身份；置身于自然及人际关系间的冲突与不安；有对于历史，性与死亡的再解读，也有对手工艺最基础的兴奋。这一系列展览展示了他们一年以来都创作成果。这个班级融合了4个不同国家和文化，不同年龄层对于生活及创作的理解。在这最后一年的学习创作中，每一个人都收益匪浅。

参展艺术家自述：
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Cheng‘Ou Yu

“我用陶艺的技法来指导我的设计过程，这是我创作过程的中心思想。通过调整模具中的不同部分，去探索及发展新的造型。这成为我过程中一个值得玩味的元素。通过每次改变模具的部件，再用手塑造和完成，每一件器皿都是独特的。模具对于我来说，不仅仅是大规模生产的一个工具。”

Jordan Scott

“我需要做些东西。我不希望有一天回头看我的生活而感到后悔。人生中有很多东西让我挣扎，迫使我去注意。但是当我坐下来做陶器的时候，我感觉到所有的一切都在我手中。”

Jing Huang

“如果中国和加拿大的距离是7723千米，那么以前的我和现在的我，距离是多少？如果家乡与这里相差了12小时，那么对我来说时间又是什么？新与旧的碰撞把我拉近，品尝其中的滋味，更能让我感受到它的不同和距离。”

Tine De Ruiter
“我想要回避现实生活中的戏剧和冲突，然而它们某种程度上却是我行为的中心。一些在现实生活中我不能、不会去描绘的东西，却能够在我的作品中找到它们自己的位置。这样的现象是不安的，却可以给我启发。它带给我的作品视觉和情感上的张力。我的作品旨在通过简单的故事去阐述生活中不安的亲昵行为。”

Shawn Durant
“加拿大特有的岩层，湖泊和森林是我作品表面和肌理的灵感。探索泥土与釉料的内在品质是我感兴趣的方向。我觉得让材料以自己本身的方式去无拘束地说话、释放，才是属于它们最美丽而原始的状态。”