风雅与恋物

饮茶已变成一件风雅无边的事，与之相呼应的，是体现审美趣味的茶器，也成为现代人爱不释手的心水好。

“将饮茶之大小之间”董全斌陶瓷茶器展规模不大，但因展品与布展的雅致与别具一格赢得广泛赞赏。除了呈现董全斌近年来的几个重要创作系列，如《九十九之杯》、《花之器》外，陶艺家更是为展览专门推出了两个全新系列《莲》系列和《空》系列。董全斌将对自然的观察、对自我的关照融入自己的作品。以《莲》为例，近千年来人们对荷花的喜爱从未减退过，作者以湿坯一次成型，竹刀卡口，以一朵花的形态收拢为杯子的线条，落日晚霞凝练为一种釉色，任其大大小小地浮在桌面上，楚楚动人。

茶器向以“小、精、雅”的气质惹人怜爱。本次展览取意“大小之间”，大在于一种基于对传统文化理解之上的当代性，让观者对陶艺家的作品产生出强烈的认同感。小则在于陶艺家自己的世界观和喜好，对于美的理解和捕捉。因为喜爱喝茶喜爱器物，工业设计师出身的董全斌2012年4月来到景德镇，制作自己心中的茶器。董的茶器，杯和托，壶和承，是有体系的，它们可以在一个大体系之内自由组合生长，这是之前在行业内少见的。或可说，这得益于他之前的行业背景，这是由一个设计思维驱动之后的导向。一个广阔灵活的系统，让茶器的世界不是刻板循规蹈矩的，它根据每个使用者的习惯、心情自行调整，更为人性化，以贴近符合当代的生活需求。

董全斌茶器创作中体现出的一种基于对传统文化理解之上的当代性，与策展方高岭团队成立以来一贯坚持的方向不谋而合。由设计师、专业媒体工作者组成的高岭，致力于将生活美学的概念注入当代陶瓷设计领域。2014年底，高岭首次尝试与著名设计师侯正光主持的“多少MoreLess”生活空间合作，在家居化生活空间里，以生活场景的形式展示陶艺。此次布展，形式上更生动多样，以简洁的当代风格配合传统元素，于虚实之间，捕捉到器物的美感。 　

每一件茶器都会说话，随时光的流转、茶汤的浸润诉说自己的故事。以风雅之名恋物，留取大自然里取之不尽的优美。